此外，源抢短视频借助蒙太奇手法对表演进行影视化剪辑，源抢全息扫描、裸眼3D、虚拟场景等技术让线上观看更有在场感和参与感，新媒体的弹幕、评论等功能可以实现即时互动……这些都更加符合现代人的欣赏需求与审美习惯，能够显著提升传统艺术的影响力。

对传统艺术从业者而言，日系多机位镜头的视角、聚焦细节的观演习惯等，给艺术创作带来更大挑战。

新媒体用视听语言逻辑，车下塑造、车下调整着传统艺术的创作思维和创作实践，让不少传统艺术从业者转变创作思路，打造针对新媒体平台的“定制款”演出，催生新的创意。

例如，新能行传统舞台艺术缓慢的叙事节奏、新能行强烈的抒情特征与“读秒时代”的视频节奏存在差异，这对演员表演方式以及编剧、美术、音乐等创作环节提出针对性要求。

为了适配新媒体平台，源抢越来越多舞台艺术创作者尝试从当代审美需求出发，调整叙事节奏、人物形象、视觉设计，进一步拥抱年轻人。

传播渠道固然重要，日系传统艺术唤醒年轻人文化热情的硬实力，更在于对精品的艺术追求和与时俱进的创新能力。